Das Marvel Cinematic Universe (MCU), das in den letzten zehn Jahren die weltweiten Kinokassen dominiert hat, sieht sich mit einer Reihe von kritischen Herausforderungen konfrontiert, die seinen langfristigen Einfluss und Erfolg untergraben könnten. Ein kürzlich in Variety erschienener Artikel wirft Fragen bezüglich der Zukunft wichtiger Charaktere und der strategischen Ausrichtung des Studios auf, insbesondere im Zusammenhang mit Vorwürfen gegen den Schauspieler Jonathan Majors und den Auswirkungen auf seine Rolle in zukünftigen Marvel-Projekten. Diese Vorwürfe haben eine Neubewertung der Zukunftspläne erforderlich gemacht, einschließlich der potenziellen Ersetzung des Antagonisten Kang der Eroberer durch andere Charaktere wie Doctor Doom.
Die Probleme von Marvel beschränken sich nicht nur auf externe Skandale. Das Studio hat auch mit Schwierigkeiten in der Produktion seiner Filme zu kämpfen, insbesondere mit der Notwendigkeit von Nachdrehs für „The Marvels“, was die Fähigkeit des Studios in Frage stellt, die hohe Qualität seiner Blockbuster aufrechtzuerhalten. Diese Nachdrehs sind symptomatisch für tiefgreifendere Probleme, darunter die Überlastung der Teams für visuelle Effekte und ein Qualitätsverlust der Produktionen aufgrund des Bestrebens, das Volumen des veröffentlichten Contents zu erhöhen.
Darüber hinaus gibt es das Problem des Verlusts der narrativen und thematischen Kohärenz im MCU, wie in einem Artikel von Screen Rant erwähnt. Nach dem überwältigenden Erfolg von „Avengers: Endgame“ sah sich das Studio unter Druck gesetzt, das Interesse des Publikums aufrechtzuerhalten, was zur Veröffentlichung einer Vielzahl von Fernsehserien und Filmen führte. Dies führte wiederum zu einem Qualitätsverlust und Verwirrung unter den Zuschauern. Als Reaktion auf diese Herausforderungen hat Marvel damit begonnen, an einer Korrektur der Situation zu arbeiten, wobei der Fokus auf Fortsetzungen und Weiterführungen bestehender Geschichten liegt, sowie auf die Planung eines potenziellen „sanften Neustarts“ der Franchise mit „Avengers: Secret Wars“.
Jonathan Majors und The Marvels
Jonathan Majors, der Schauspieler, der Kang den Eroberer, einen der Schlüsselantagonisten der nächsten MCU-Phase, verkörpert, geriet ins Zentrum der Aufmerksamkeit. Nach seiner Verhaftung wegen Vorwürfen häuslicher Gewalt, wie Variety berichtet, begann Marvel alternative Handlungsszenarien zu erwägen, einschließlich der Verstärkung der Rollen anderer Schurken wie Doctor Doom. Das Problem dabei ist, dass solche Austausche von Hauptbösewichten immer schwer in die Handlung einzufügen sind und es eine Herausforderung darstellt, dies konsistent, logisch und für das Publikum nahtlos zu gestalten.
Dennoch ist die Situation mit Majors sehr bezeichnend, da sie zeigt, wie stark Marvel-Projekte von den Personen abhängen, die bekannte Figuren darstellen. Diese Situation bedroht nicht nur einzelne Projekte, sondern auch die Gesamtstrategie des Studios. Wie Vox anmerkt, könnten die Vorwürfe gegen Majors einen erheblichen Einfluss auf die Wahrnehmung des Charakters durch das Publikum haben, was wiederum Auswirkungen auf die Einnahmen an den Kinokassen und den Ruf der gesamten Franchise haben könnte.
Die Probleme im MCU werden durch die Notwendigkeit von Nachdrehs für „The Marvels“, die Fortsetzung von „Captain Marvel“, verschärft. Laut Variety durchläuft der Film einen umfangreichen Nachdrehprozess, was auf potenzielle Schwierigkeiten mit der Handlung oder der Produktion hinweist. Dies ist besorgniserregend, da „The Marvels“ als einer der führenden Blockbuster des Studios gedacht ist.
Quellen von Variety zufolge wurden die Nachdrehs für „The Marvels“ nicht nur durch den Wunsch, die Qualität des Produkts zu verbessern, sondern auch durch die Notwendigkeit veranlasst, sich an die sich ändernden Umstände anzupassen, die mit den Vorwürfen gegen Majors zusammenhängen. Diese Änderungen könnten Verschiebungen im Veröffentlichungsplan der Filme und sogar in der Struktur des MCU selbst nach sich ziehen.
Die Situation mit Majors wirft nicht nur Fragen zu seiner Zukunft im MCU auf, sondern auch darüber, wie das Studio mit Krisen umgeht, die mit seinen Schlüsselschauspielern zusammenhängen. Dies ist besonders bedeutsam im Kontext, dass die Charaktere, die sie spielen, einen integralen Bestandteil der langfristigen Pläne des Studios darstellen. Natürlich ist die Situation an sich mehr ein Fall von höherer Gewalt als ein langfristiges Risiko, das sich in der Zukunft wiederholen könnte. Sie ist jedoch zu einem besonders ungünstigen Zeitpunkt eingetreten, was nur die angestauten Probleme unterstreicht.
Die Nachdrehs von „The Marvels“ werfen ebenfalls Fragen über die internen Prozesse bei Marvel auf und darüber, wie das Studio seine Ressourcen verwaltet. Laut Screen Rant weisen einige Quellen in der Industrie darauf hin, dass das Studio aufgrund einer Überfülle an Projekten mit Problemen konfrontiert ist, was zu einer Ermüdung der Franchise und einem nachlassenden Interesse des Publikums führt. Dies könnte wiederum zu einem Rückgang der Box-Office-Einnahmen und einem geringeren Engagement der Fans führen. Insgesamt ist dies zwar zu erwarten, aber paradoxerweise. Wir werden später mehr darüber sprechen, aber stellen Sie sich vorerst die Frage: „Haben Sie den Finger am Puls dessen, was im MCU passiert?“
In diesem Zusammenhang klingen die Worte des ausführenden Produzenten von Marvel, Louis D’Esposito, besonders aktuell: „Wir sind einfach so beschäftigt. Disney will, dass wir es tun, wir wollen es tun, und ich verspreche immer, es beim nächsten Film zu tun, aber ich breche mein Versprechen ständig.“
Das Problem liegt wahrscheinlich in der Menge des Inhalts, was viele als „Content-Förderband“ bezeichnen. Dies begann ernsthaft gleich nach der Veröffentlichung des mega-erfolgreichen „Avengers: Endgame“ und wurde während der Pandemie fest als Vision des Unternehmens etabliert. Es ist, als ob den Zuschauern ein endloses Festival von Comics auf dem Bildschirm angeboten wurde. Der Gesamtansatz ist der Comicindustrie selbst sehr ähnlich: viel und oft veröffentlichen. Die Idee ist, dass es, wenn Sie ein engagierter Marvel-Zuschauer sind, immer Inhalte für Sie geben wird: entweder einen Film im Kino oder eine Serie auf einer Streaming-Plattform.
Qualitätsprobleme und Content-Überlastung
In den letzten Jahren sah sich Marvel Studios mit Kritik konfrontiert, die sich auf die Qualität ihrer Projekte und eine Überflutung mit Inhalten bezog. Diese Problematik ist in der Branche und unter den Fans diskutiert worden, insbesondere nach dem beispiellosen Erfolg von „Avengers: Endgame“. Mit 2,8 Milliarden US-Dollar an den Kinokassen hält dieser Film einen Rekord in der Comic-Industrie und zählt zu den erfolgreichsten Filmen in der Geschichte des Kinos. Das anschließende Bestreben, das MCU durch zahlreiche Fernsehserien und Filme zu erweitern, führte zu Fragen nach der Nachhaltigkeit des aktuellen Content-Produktionsmodells. Tatsache ist, dass Filme und Videoinhalte keine Comics sind.
Das Problem der „Franchise-Ermüdung“ ist ernsthaft relevant geworden. Viele weisen darauf hin, dass die endlose Erweiterung des Universums zu einem Nachlassen des Interesses und der Einbindung der Zuschauer führen kann. Dieses Phänomen ist in der Unterhaltungsindustrie nicht neu, aber für Marvel, das diesen Fallstrick lange Zeit dank eines innovativen Ansatzes bei der Schaffung von miteinander verbundenen Geschichten vermieden hatte, ist es besonders bemerkbar geworden. Darüber hinaus führt die enorme Menge an Inhalten zu einem Druck auf das Studio, was unweigerlich zu einer Verschlechterung der Qualität führt.
Die Teams für visuelle Effekte und Postproduktion stehen unter erheblichem Druck. Berichten zufolge arbeiten Fachleute in diesen Bereichen unter komprimierten Fristen und einem erhöhten Arbeitsvolumen, was unweigerlich weniger Raum für die Verbesserung der Produktqualität lässt. In einem Interview mit Variety äußerte einer der ausführenden Produzenten von Marvel Studios seine Besorgnis über diesen Druck und hob hervor, dass „die Fristen, die wir uns selbst setzen, manchmal unrealistisch sind.“
Diese Content-Überlastung wirkt sich auch auf den kreativen Prozess aus. Schöpfer stoßen auf Einschränkungen, die Innovation unterdrücken und die Entwicklung von Charakteren und Handlungssträngen begrenzen können. Die kontinuierliche Produktion von Inhalten lässt wenig Raum für kreatives Schaffen und kann zu einer Abnahme der Qualität von Drehbüchern und künstlerischer Umsetzung führen. Dies wird als „Content-Förderband“ bezeichnet. In der Ära endloser Veröffentlichungen haben Schöpfer viel weniger Zeit, einzigartige und gut entwickelte Geschichten anzubieten, und bevorzugen oft standardisierte Formeln und Klischees.
Darüber hinaus schafft die beschleunigte Veröffentlichung von Serien und Filmen ein Problem für die Zuschauer, die sich überfordert fühlen und mit der Entwicklung der Handlungsstränge im Universum nicht Schritt halten können. Dies habe ich am eigenen Leib erfahren; wenn ich noch vor einem Jahr alles im MCU sofort nach der Veröffentlichung ansah, fühle ich jetzt sogar, dass ich in dieser Hinsicht zurückfalle. Dies kann zu einer Abnahme der Fanloyalität führen, was ein kritischer Aspekt für den langfristigen Erfolg der Franchise ist. Besonders bezeichnend für mich war „Doctor Strange 2“, der ohne das Ansehen von „WandaVision“ unverständlich ist. Infolgedessen saß ich im Kino und blickte in völliger Verwirrung auf das Geschehen auf der Leinwand.
Als Antwort auf diese Herausforderungen hat Marvel Studios damit begonnen, Strategien zur Qualitätsverbesserung und zur Verwaltung des Content-Volumens umzusetzen. Wie Variety jedoch anmerkt, brauchen diese Änderungen Zeit und spiegeln sich möglicherweise nicht sofort in aktuellen Projekten wider. Viele werden sagen: „Es ist wichtig, dass das Studio ein Gleichgewicht zwischen der Erfüllung der Erwartungen der Fans und der Aufrechterhaltung des hohen Qualitätsstandards findet, der der Schlüssel zu seinen bisherigen Erfolgen war.“ Das Problem ist jedoch, dass dies im Widerspruch zum derzeitigen Ansatz des Unternehmens steht, bei dem der Fokus auf Masse und Menge des Contents liegt, nicht auf dessen Qualität. Als Ergebnis werden „Comicbuchfilme“ allmählich zu „Video-Comics“, mit allen Vor- und Nachteilen der letzteren.
Visuelle Effekte und Arbeitsfragen
Visuelle Effekte sind ein unverzichtbarer Teil des Erfolgs des Marvel Cinematic Universe, jedoch ist das Studio in letzter Zeit mit Problemen bei der Produktion dieser Effekte konfrontiert worden. Wie in Branchenpublikationen vermerkt wird, ist die Industrie für visuelle Effekte aufgrund der gestiegenen Nachfrage nach hochwertigen und technisch komplexen visuellen Effekten innerhalb kurzer Zeitrahmen unter Druck geraten. Dieser Druck wird durch das Bestreben von Marvel verstärkt, mehr Inhalt im Rahmen ihres Universums zu veröffentlichen.
Die Teams, die an visuellen Effekten arbeiten, sehen sich oft gezwungen, Überstunden zu leisten, um die engen Fristen einzuhalten, was Fragen hinsichtlich der Arbeitsbedingungen und der Nachhaltigkeit eines solchen Arbeitsmodells aufwirft. In einem Artikel von Variety äußern Branchenprofis ihre Sorge über den „endlosen Zyklus von Überarbeitung und unzureichender Erholungszeit“.
Diese Arbeitsfragen beeinträchtigen nicht nur das Wohlergehen der Mitarbeiter, sondern können sich auch auf die Qualität des Endprodukts auswirken. Wie Screen Rant anmerkt, besteht das Risiko, dass die Qualität der visuellen Effekte aufgrund von Ermüdung und Burnout der Mitarbeiter leiden könnte, was sich negativ auf die Wahrnehmung der Filme und Serien durch das Publikum auswirken würde. Ich kann sagen, dass dies in einigen Aspekten bereits spürbar ist und das Problem könnte nur noch schlimmer werden.
Das Problem wird dadurch verschärft, dass in der Industrie ein Mangel an qualifizierten Fachkräften im Bereich der visuellen Effekte besteht, was die Aufgabe, ein hohes Qualitätsniveau bei steigender Produktionsmenge aufrechtzuerhalten, noch schwieriger macht. In einem Interview mit Vox betonte ein Veteran der Industrie, dass „der Markt mit Projekten übersättigt ist und dies zu einem Wettbewerb um Talente führt, was die Kosten erhöht und die Verfügbarkeit hochwertiger visueller Effekte verringert“.
Marvel Studios erkennt diese Probleme an und ist bestrebt, Lösungen zu finden. Mögliche Wege beinhalten die Verbesserung der Projektplanung, die Gewährleistung realistischerer Fristen für die Arbeit an visuellen Effekten und die Verbesserung der Arbeitsbedingungen für die Mitarbeiter. Es wird auch die Einführung neuer Technologien diskutiert, die den Prozess der Erstellung visueller Effekte vereinfachen und die Belastung für die Spezialisten verringern könnten.
Es ist wichtig, dass Marvel und andere Studios die Bedeutung nachhaltiger Arbeitspraktiken und einer qualitativ hochwertigen Produktion visueller Effekte sowohl für das Wohlergehen ihrer Mitarbeiter als auch für die Aufrechterhaltung des hohen Standards, den die Fans erwarten, anerkennen. Dies wird nicht nur zur Verbesserung der Produktqualität beitragen, sondern auch zu einer gesünderen und nachhaltigeren Arbeitsumgebung in der Industrie führen.
Perspektiven und potenzielle Lösungen
Marvel Studios steht vor der Aufgabe, sich an die aktuellen Herausforderungen anzupassen, um seine führende Position in der Branche zu bewahren. Die aufkommenden Probleme mit der Qualität des Inhalts, dem Personalmanagement und der Produktion von visuellen Effekten erfordern einen ganzheitlichen Lösungsansatz.
Ein Schlüsselaspekt ist das Überdenken des Veröffentlichungsplans für Inhalte. Marvel könnte die Anzahl der Projekte reduzieren, um eine höhere Qualität jedes einzelnen zu gewährleisten. Dies könnte auch dazu beitragen, das Niveau der Franchise-Ermüdung unter den Zuschauern zu senken und die Arbeitsbedingungen für die Mitarbeiter, die in der Produktion tätig sind, zu verbessern.
Ein zweites wichtiges Element ist die Stärkung der internen Prozesse, einschließlich der Verbesserung des Projektmanagements und der Optimierung von Arbeitsabläufen. Marvel könnte strengere Qualitätskontrollverfahren einführen und sicherstellen, dass die Produktionszeiten realistisch sind und die Notwendigkeit für kreative und technische Entwicklung der Projekte berücksichtigen.
Zudem könnte das Studio in die Entwicklung von Technologien für visuelle Effekte und die Ausbildung von Fachkräften investieren. Die Nutzung neuester Technologien wie Künstliche Intelligenz und Maschinelles Lernen kann helfen, einige Aspekte der Erstellung von visuellen Effekten zu automatisieren und die Belastung für die Mitarbeiter zu reduzieren.
Darüber hinaus sollte Marvel weiterhin an der Schaffung einer inklusiven und unterstützenden Arbeitsumgebung arbeiten. Dies beinhaltet nicht nur die Einhaltung von Arbeitsstandards, sondern auch die Schaffung eines Unterstützungssystems für Mitarbeiter, die mit beruflichem Burnout oder anderen Schwierigkeiten konfrontiert sein könnten.
Im Kontext der Krise, die mit der Situation um Jonathan Majors zusammenhängt, muss Marvel auch Risikomanagementstrategien entwickeln, die es dem Studio ermöglichen, in Zukunft schnell und effektiv auf ähnliche Situationen zu reagieren und die negativen Auswirkungen auf Projekte und das Universum als Ganzes zu minimieren.