Die wichtigsten Genres des Anime: Das sollten Sie wissen

Anime ist nicht nur eine Unterhaltungsform, sondern ein kulturelles Phänomen, das die Herzen und Gedanken von Zuschauern weltweit erobert hat. Ursprünglich aus Japan stammend, hat dieses animierte Medium Grenzen, Sprachen und Altersgruppen überschritten und ist zu einer globalen Kraft in der Unterhaltungsindustrie geworden. Anime ermöglicht es Regisseuren, Geschichten kostengünstig zu animieren. Daher gibt es zahlreiche Animes in jedem nur denkbaren Genre. Aber was macht Anime so fesselnd? Eine Antwort liegt in seiner unglaublichen Bandbreite an Genres. Von den adrenalintreibenden Kämpfen in den Shonen-Serien bis zu den komplexen emotionalen Landschaften, die im Josei erkundet werden, bietet Anime für jeden etwas. Und wenn Sie neu im Anime sind, ist es schwer zu verstehen, wie sich all diese Genres voneinander unterscheiden.

Für Anime-Neulinge kann die schiere Vielfalt der Genres jedoch überwältigend sein. Was genau bedeutet „Shonen“ und wie unterscheidet es sich von „Seinen“? Was kann man von einem „Slice-of-Life“-Anime im Vergleich zu einer „Mecha“-Serie erwarten? Das sind wahrscheinlich Fragen, die Sie sich stellen, wenn Sie in die Welt des Animes eintauchen möchten. Deshalb haben wir diesen umfassenden Leitfaden zu allen Anime-Genres zusammengestellt. Wir werden 7 Schlüsselkategorien untersuchen und ihre Eigenschaften, ihren Reiz und sogar einige unbedingt sehenswerte Empfehlungen für jede Kategorie erläutern.

Das mag vielleicht etwas viel zum Lesen und noch mehr zum Verstehen sein. Aber wenn Sie dranbleiben, wird das Ihr Erlebnis mit Anime definitiv bereichern, versprochen.

Shonen

Shonen (oder Shounen) bedeutet „junge Jungen“. Und darum geht es meistens auch: um junge Jungen. Hauptsächlich auf ein junges männliches Publikum ausgerichtet, sind Shonen-Serien ein Grundpfeiler der Anime-Industrie. Diese Serien zeigen oft Protagonisten, die Außenseiter sind: junge Individuen mit großen Träumen und noch größeren Herausforderungen vor ihnen. Die typische Geschichte, die wir alle lieben. Nehmen wir zum Beispiel die ikonischen Serien wie Naruto, in der ein junger Ninja anstrebt, der stärkste Anführer seines Dorfes zu werden, oder Dragon Ball, in der Goku auf eine Reise geht, die Galaxien umspannt. Die Einsätze sind hoch, die Kämpfe intensiv und die emotionale Belohnung zutiefst befriedigend.

Shonen ist in der Regel actionorientiert und legt viel Wert auf Kämpfe, Schlachten und andere epische Momente. Deshalb lieben wir es und deshalb gibt es so viele Videos auf YouTube über epische Kämpfe mit epischer Musik. Einige Shonen-Animes können diese Kampfstimmung sogar auf Dinge übertragen, die nicht mit Kämpfen zu tun haben, wie Haikyu!, das ein Volleyballspiel in ein echtes Epos verwandelt.

Aber Shonen geht nicht nur um Kämpfe und Schlachten, es beinhaltet auch viele Themen von Beziehungen. Freundschaft, Loyalität und Durchhaltevermögen sind nicht nur Nebenhandlungen, sondern oft im Kern dieser Serien. Die Charaktere wachsen und entwickeln sich, nicht nur in Bezug auf physische Stärke, sondern auch in ihren Beziehungen und persönlichen Philosophien. Das fügt eine Ebene der Tiefe hinzu, die die Zuschauer fesselt und sie in die Reisen und Kämpfe der Charaktere investiert. So schaut man nicht nur Kämpfe und Action, sondern kann den Charakter auch auf emotionaler Ebene „spüren“.

Darüber hinaus integriert Shonen-Anime oft Elemente aus anderen Genres, sei es die übernatürlichen Fähigkeiten in Bleach, die hochriskanten Spiele in Yu Yu Hakusho oder die fantastischen Welten in Attack on Titan.

Empfehlung:

• Death Note
• Attack on Titan
• Dragon Ball Z
• Naruto
• Fullmetal Alchemist: Brotherhood

Seinen

Das ist fast dasselbe wie Shonen, aber es richtet sich an ein reiferes Publikum, mit entsprechenden visuellen Elementen und Themen. Mehr Blut, expliziterer Inhalt. Im Gegensatz zu Shounen konzentrieren sie sich nicht auf Schüler, sondern können auch erwachsenere Personen zeigen, wie zum Beispiel in The Great Passage, einem Anime über einen Mann mittleren Alters, der eine Leidenschaft für die Erstellung von Wörterbüchern entdeckt. Aber Seinen-Anime können sich auch auf Schüler oder junge Menschen konzentrieren, wobei der Schwerpunkt der Erzählung jedoch nicht auf dem Schulleben, sondern auf reiferen Problemen liegt. Seinen-Anime ist das Genre, das die Stützräder entfernt und Sie in das tiefe Ende der Erzählkunst stößt.

Es richtet sich an erwachsene männliche Zuschauer und erkundet oft dunklere, komplexere Themen, die über die typische Gut-gegen-Böse-Erzählung hinausgehen. Denken Sie an Serien wie Berserk oder Tokyo Ghoul, in denen moralische Mehrdeutigkeit herrscht und die Charaktere mit existenziellen Dilemmata ringen. Seinen ist nicht nur düsterer; es ist auch reicher an narrativer Tiefe und bietet oft komplexe Handlungen, gut entwickelte Charaktere und ein Niveau an psychologischer Komplexität, das in anderen Genres selten zu finden ist. Es ist die Art von Anime, die sich nicht scheut, schwere Themen wie Politik, Philosophie oder die menschliche Verfassung anzusprechen. Ob es sich um die verstandesverbiegenden Geheimnisse von Steins;Gate oder den harten Realismus von Black Lagoon handelt, Seinen-Anime bietet ein Seherlebnis, das sowohl Ihren Verstand als auch Ihre Emotionen herausfordert und lange nach dem Erlöschen des Bildschirms einen bleibenden Eindruck hinterlässt.

Empfehlung:

• March Comes In Like A Lion
• Tokyo Ghoul
• Berserk
• Vinland Saga
• Hellsing Ultimate

Shoujo

Shojo- (oder Shoujo-Anime) ist das Genre, das den Fokus auf emotionale Landschaften und komplexe Beziehungen legt, oft gewürzt mit einer Prise Romantik und einem Hauch von Fantasy. Zielgruppe sind junge weibliche Zuschauer, aber Shoujo handelt nicht nur von Liebesgeschichten oder dem Drama des Schullebens; es ist ein Genre, das tief in die Komplexität menschlicher Gefühle eintaucht. Serien wie Sailor Moon oder Cardcaptor Sakura bieten mehr als nur magische Abenteuer; sie erforschen Themen wie Freundschaft, Selbstfindung und die Herausforderungen des Erwachsenwerdens. Was Shoujo auszeichnet, ist sein Fokus auf Charaktertiefe und emotionale Feinheiten, oft erzählt durch ausdrucksstarke Kunst und ergreifende Dialoge. Es ist das Genre, das Sie einlädt, tief zu fühlen, mit den Charakteren zu lachen und zu weinen und über die Feinheiten von Liebe und Leben nachzudenken. In einem Shoujo-Anime ist die Reise nach innen genauso aufregend wie jede epische Quest.

Empfehlung:

• Fruits Basket
• Banana Fish
• The Rose Of Versailles
• Ore Monogatari (My Love Story!!)
• Ouran Host Club

Josei

Josei-Anime ist das Genre, das sich an die reife Frau richtet und Erzählungen bietet, die ebenso komplex wie nachvollziehbar sind. Im Gegensatz zu seinem jüngeren Gegenstück, Shoujo, beschönigt Josei die Realitäten des Lebens und der Liebe nicht. Serien wie Nana oder Honey and Clover gehen auf die Feinheiten von Beziehungen, Karrieren und der oft unordentlichen Reise zur Selbstverwirklichung ein. Das sind keine typischen Liebesgeschichten; es sind nuancierte Darstellungen von Menschen, die die Höhen und Tiefen des Erwachsenwerdens navigieren.

Was Josei auszeichnet, ist seine emotionale Authentizität. Die Charaktere sind fehlerhaft, die Situationen kompliziert und die Lösungen nicht immer sauber. Die Erzählung tendiert zum Realistischen und erfasst oft die Feinheiten des Alltags und die Komplexität menschlicher Emotionen. Es ist ein Genre, das die Intelligenz und emotionale Tiefe seines Publikums respektiert und Erzählungen bietet, die auf einer tief persönlichen Ebene nachhallen. Ob Sie die Herausforderungen der Erwachsenenwelt navigieren oder einfach nur eine Erzählung schätzen, die sich nicht vor den Komplexitäten des Lebens scheut, Josei-Anime bietet ein reiches, emotional lohnendes Erlebnis.

Empfehlung:

• Raven Of The Inner Palace
• The Gokusen
• Kakuriyo: Bed And Breakfast For Spirits
• Yuri!!! On Ice
• Chihayafuru

Isekai

Das ist ein Genre, das in den letzten Jahren populär geworden ist. Isekai-Anime ist Ihre Eintrittskarte zu abenteuerlichen Reisen in andere Welten. Das Genre lebt vom Konzept paralleler Universen und alternativer Realitäten. Stellen Sie sich vor, Sie sind in einem Moment eine normale Person und finden sich im nächsten Moment in einer fantastischen Welt wieder, in der Sie böse Mächte besiegen oder komplexe Rätsel lösen müssen. Das ist die Essenz von Isekai.

Serien wie Re:Zero oder No Game No Life nehmen dieses Konzept und machen damit weiter, und bieten den Zuschauern eine Mischung aus Eskapismus und Abenteuer, der schwer zu widerstehen ist. Aber Isekai handelt nicht nur von Wunscherfüllung; es erforscht oft tiefere Themen wie Identität, Zweck und die moralischen Komplexitäten einer neuen Welt. Einige häufige Merkmale von Isekai-Anime sind eine fantastische Welt voller Magie und Fantasy-Rassen wie Elfen sowie ein übermächtiger Protagonist. Natürlich können die speziellen Themen von Anime zu Anime variieren. Die Protagonisten sind nicht nur passive Beobachter; sie sind aktive Teilnehmer, die sich anpassen, wachsen und schwierige Entscheidungen treffen müssen. Einige Isekai-Anime, wie Grimgar of Fantasy and Ash, stellen einen „schwachen“ Protagonisten in den Vordergrund, und das ist eine weitere Variation.

Empfehlung:

• Re: Zero – Starting Life In Another World
• Log Horizon
• Overlord
• Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation
• Saga Of Tanya The Evil

Mecha

Mecha-Anime stellt riesige Roboter in den Mittelpunkt der Erzählung, normalerweise mit menschlichen Piloten an Bord. Diese Geschichten zeigen oft, wie unbedeutend Menschen im Vergleich zu riesigen Maschinen erscheinen können. Aber lassen Sie sich nicht täuschen und denken, es geht nur um das Aufeinandertreffen von Metall und das Abfeuern von Raketen; Mecha-Anime dient oft als Leinwand für die Erkundung großer Themen wie Krieg, Identität und menschliches Potenzial, also eine Menge Stoff zum Nachdenken. Meistens wird der Krieg kritisiert, manchmal nicht direkt, sodass man Raum zum Nachdenken hat.

Serien wie Neon Genesis Evangelion oder Gundam sind nicht nur Schaukästen technologischer Wunder, sondern auch komplexe Geschichten, die in die psychologischen und ethischen Dilemmata eintauchen, mit denen ihre Charaktere konfrontiert sind. In einer Mecha-Serie sind die Roboter mehr als nur Maschinen; sie sind Erweiterungen der Charaktere selbst und repräsentieren ihre Hoffnungen, Ängste und Ambitionen. Es können geopolitische Feinheiten in Code Geass oder die existenziellen Fragen in Eureka Seven sein, die Gesamteinstellung kann variieren. Es ist ein Genre, das die Ehrfurcht vor technologischer Innovation mit der Tiefe menschlicher Emotion kombiniert und Geschichten schafft, die sowohl intellektuell anregend als auch optisch atemberaubend sind.

Empfehlung:

• Neon Genesis Evangelion
• Gurren Lagann
• Ghost In The Shell
• Code Geass: Lelouch Of The Rebellion
• Eureka Seven

Ecchi

Ecchi-Anime ist ein Genre, das die Grenze zwischen dem Verspielten und dem Provokativen auslotet und den Zuschauern eine Dosis gewagten Humors und anzüglicher Themen bietet. Obwohl es einfach ist, Ecchi als bloßen Fan-Service abzutun, dient das Genre oft einem Zweck, der über die bloße Erregung hinausgeht. Serien wie High School DxD oder To Love-Ru nutzen ihre provokanten Elemente, um Themen wie Romantik, soziale Normen und sogar die Komplexitäten menschlicher Begierde zu erkunden. Es ist ein Genre, das sein Publikum gut kennt, genau das liefert, was erwartet wird, und gelegentlich mit tieferen Erzählebenen überrascht. Ecchi-Anime kommt oft mit einer Beilage von Komödie, Action oder Romantik, was es zu einem vielseitigen Genre macht, das eine breite Palette von Zuschauern ansprechen kann. Es ist jedoch anzumerken, dass der explizite Inhalt des Genres nicht für jeden geeignet ist. Aber für diejenigen, die seine einzigartige Mischung aus Humor und Sinnlichkeit zu schätzen wissen, bietet Ecchi ein unterhaltsames Erlebnis, das genauso frech wie fesselnd ist.